开栏的话

   即日起，我们开设“当下文艺生产大家谈”专栏，针对当下文化建设和文艺生产过程中出现的某些思潮和现象，约请专家学者进行评述、剖析，以期引起研讨，为当代中国文化的大繁荣大发展建言献策。

    ——编者
   今天的文化生活，可谓丰富多彩，有大量的图书出版，仅长篇小说年产过千部；有大量的影视作品播映，电影年产超过400部，电视剧年产万余集，各种各样的综艺节目、娱乐节目、科教节目等等，应有尽有，影视仍是大众的文化大餐；音乐仍在流行；网络文化延伸到了任何一个角落；加之这几年书法与绘画市场不断升温，书法与绘画也热闹异常。艺术门类多，艺术样式丰实，可谓百花齐放，争奇斗艳。文化确实处在一个繁荣阶段，方方面面都能体现出文化的繁荣,也能让大家目睹和感受这种繁荣。

    但是，透过繁荣，冷静观察，也难免让人产生一种隐忧。繁荣与危机同在，繁荣掩盖着危机。

    问题一

    原创力匮乏

   仅就受众最广的影视作品而言，产量之高，数量之多，支撑着繁荣局面。但年终盘点一年来的优秀作品，总是乏善可陈，挑不出多少与繁荣局面相称的精品力作，遑论划时代的里程碑式的原创之作了。大量的作品似曾相识，题材、故事、人物大同小异。一部剧走红之后，立刻就会跟上一大串同类题材，非把观众看得倒了胃口不可，武侠片、谍战剧、家庭剧莫不如此。跟风模仿克隆之风盛行。古典名著或历史题材被一次又一次地重拍，有些重拍竟是以今人之心度古人之腹，解构了原题材、原故事、原人物的精神价值，挪动根基，偷梁换柱，貌似创新，实则颠覆。这种对古典文化一次又一次的消费性开发，也许到最后就是把其中的思想精华消费殆尽，古人变成了今人的娱乐工具。历史学家说过，任何历史都是当代史，都是当代人的喜好与口味在历史中的投射。看来，历史这个小姑娘，难免还要被继续打扮下去。另外，旧作翻拍也大有市场，过去的电影、戏剧被改成几十集的电视剧，甚至连十几年前、几年前的电视剧也被翻拍。“重拍”“翻拍”，是时尚还是无奈？我想是娱乐的时尚，是创作的无奈，是艺术原创力匮乏的一种症状。有哪些新的艺术形象脱颖而出？看来看去，还是老人物，旧人物。有人会说，技术进步了，就应当用先进的技术手段对过去的作品进行重拍，以提高技术质量，也有道理。但艺术就是艺术，不是技术。重拍也许是必要的，应当在艺术上有整体的超越。艺无止境，但超越、跨越绝不仅仅是一个技术问题，而是艺术创造力的问题。我们回溯文化史不难发现，一个文化艺术创造力旺盛的时代，往往是面对现实和未来，有所创造，而不是炒冷饭，翻旧作。就像年轻人爱憧憬明天而老年人爱絮叨昨天一样。喜欢倒腾什么，是一种心态的表现，更是原创力强弱的表现。文化产业的“GDP”是用“文化”挣钱，与文化的创造力不完全是一回事，二者有联系，也有区别。卖了多少票房不能代替出现了多少标志这个时代的原创性文化元素。正像煤炭石油天然气能卖很多钱一样，但不能标志这些东西是这个时代的人类创造。倒腾资源是最省力的挣钱途径。所以人们也爱倒腾文化资源，把过去的文化箱底翻了个底朝天，看看老祖宗留下的还有什么能卖钱。从这个角度来看，总是倒腾旧有的东西，绝不能说是原创力旺盛的表现。也许翻拍旧作更容易在商业上获得成功，因为事件本身就是一种“模仿秀”，包含着更多的娱乐元素。

    问题二

    精神营养不足

   高科技发展到今天，极大地丰富了文化艺术制作手段。做到视听震撼，感官娱乐，是极其容易的事情，电光声色，变化无穷，天上人间，似真亦幻。“流连万象之际，沉吟视听之区”，这两句话形容我们的影视文化恰切之极。加之各种娱乐节目，装傻充愣，异想天开，把游戏玩到了“天上”，连玉皇大帝都乐了，还有谁不乐？范仲淹这位“后天下之乐而乐”的文正公恐怕也抵挡不住“欢乐总动员”的动员，说不定也能成为“欢乐英雄”，为何要忧？何忧之有？何乐而不为？娱乐至上，使文化以娱乐为目标。近年来，影视作品中，表现抗战题材与革命历史题材，也有游戏化的倾向。严肃的甚至严酷的题材都免不了被“娱乐”元素所浸染，所以无“忧”。何须居安思危、未雨绸缪、曲突徙薪？不是自寻烦恼吗？无忧即不思，不思即无忧。所以，文艺乃至文化，娱乐有余，而思想不足，精神上不能令人满足。一个人一年能被文艺作品感动几次？能有几部作品发人深思？震动视听易，感动心灵难。古人说文以载道，寓教于乐，我们显然淡漠了“道”与“教”。文化的本质是精神。任何一种能传承下去的文化，都是因其精神不死，都是因其思想意义的营养所在。缺乏精神的“文化”，肯定是要消亡的，甭管它一时多么热闹、多么红火、多么卖钱，终究逃脱不了烟消云散的命运。形式的华丽只能娱人耳目，娱耳目者，过眼烟云也。只有思想和精神能滋润心田，长驻人心。精神乃文化之魂，文化乃精神之躯。儒家文化、道家文化，传承不息，因其有“道”。文化贵在“有道”，文艺贵在“寓教”。说文化是软实力，应着眼于文化的精神影响力量而言，不能只着眼于文化产品在市场上的买卖。把文化产品当作商品来卖，是市场经济形式给予文化的一种价值定位，并非文化本身的价值所在。文化作为精神产品，本质上是超越这种商品价格的。遗憾的是，在市场条件下，文艺作品首先面对的是市场，商品规律左右着艺术生产，娱乐容易被接受，故娱乐最有市场，在这里，娱乐与利润达成默契，悄悄地把思想与意义冷落在脑后。文化已经被商业绑架。但是，好吃的往往最少营养。长此以往，难免患上营养不良症。

    问题三

    反映现实能力下降

   文艺是现实的反映，生活是文艺的源泉。实际上，一个时代的文艺是否健康，从文艺与现实的关系是否密切就可见端倪。与现实密切，紧紧相连，就有源头活水，反之，则泉断源涸。如前所述，人们热衷于重拍名著、翻拍旧作的现象，也从一个侧面说明，文艺与生活的关系在疏远，文化与现实的对话在减弱。事实也是如此，现实题材影视创作是文化中的一个薄弱环节。其薄弱之处，不仅仅是现实题材数量不够多，更重要的是现实题材作品缺乏与现实对话的勇气与真诚，往往是浮光掠影、蜻蜓点水式地在现实的表层编织一些柳暗花明、发财致富的喜剧故事，不愿深入生活沃土开掘社会本质；或者在家长里短、邻里纠葛、夫妻误会间插科打诨，制造喜剧效果。现实题材电视剧，多是轻喜剧风格，显然也是在娱乐规则的范畴中运作。很难看到推心置腹的作品，更难见到振聋发聩的作品。实际上，文艺在有意无意地回避现实。现实生活本来是艺术最应该亲近的源泉，人们却要绕着现实走，宁愿到古代的“流”中去讨“源”，是讨不到“活”源的。因此，在这些年来的文艺作品中，能够概括这个时代的典型人物形象很少。无论有多少作品，最终是要看创造了多少具有典型意义的人物形象，为中国文艺的人物画廊中增添了哪些新的典型形象，而新的人物形象，只能属于这个时代所特有，散发着这个时代特有的气息。应当说，这个时代是一个深刻变革的时代，为文艺创作提供了丰富的生活内容和广阔的艺术空间。然而，至今还不能说深刻反映这个巨变时代的杰作已经产生，还不能从当前文化中看到多少真正具有推动社会进步的先进思想，也就是说，文化并没有走到时代的前列，文化的前瞻性与先进性微弱。倒是文化的庸俗性，也就是庸俗文化披着大众文化的外衣在利润的招引下招摇过市，还振振有词。这也是文艺反映现实能力下降的一种征候。

   如上所述，看起来繁荣热闹的文化与文化产业，实际上隐含着底气不足、源头不旺、精神不振的危机,正气、阳刚、健康、向上的精神力量不足。

    解决思路

    增强与现实对话意识集中力量生产精品

   文化应当给人以信心、给社会以正气，给民族以力量，真正担当起提高民族文化素质、引领社会进步的先进文化的职责。这就需要树立正确的文化价值观，不能把文化产业理解为文化产业化，而要不断增强文化自觉、文化自信，增强对文化自身精神价值的认识，增强文化担当提高民族文化素质责任的认识；其次，要真正认识到文化发展的源头活水所在，使文化能够真正扎根到时代生活的沃土中汲取源泉，汲取力量，增强文化的原创力，增强文化与现实的对话能力、回答现实问题的思想能力。再次，要从宏观上把握文化发展战略，调整结构，引导文化健康发展，提高文化质量。文化发展也面临着从数量增长到提高质量的调整与转变，面临着提高文化产品的科学含量、思想含量、精神含量的命题，看起来很繁荣的大量的低精神营养的文化生产应当有步骤、有计划地进行提高，把文化产业链向高端文化产品转移，集中更大力量创作、生产思想性与艺术性都站在时代前列的精品力作，在一个更高层次上形成新的文化繁荣。

   繁荣与危机是辩证的。满足于低层次的繁荣，就意味着危机；认识到危机所在，就能够抓住机遇，迎来新的更高的繁荣。