又到了岁末年初的演出旺季，查询演出信息可以发现，音乐剧占据了相当大的比重。北京这边上演的有汉化版的经典音乐剧《猫》、《我，堂吉诃德》以及原创民族音乐剧《大红灯笼》等，上海那边还有引进的法国原版音乐剧《罗密欧与朱丽叶》。无论是演出安排、票房情况，还是观众反应，音乐剧市场似乎都呈现出一派前所未有的欣欣向荣之态。

    可以预见的“大蛋糕”

   在音乐剧演出市场上，音乐剧《猫》中文版和《妈妈咪呀！》中文版的表现可谓相当抢眼，据出品方亚洲联创的数据显示，到目前为止，《妈妈咪呀！》中文版总票房达1.3亿元，这一数据似乎也在印证着亚洲联创的判断——中国音乐剧市场是一块可以预见的“大蛋糕”。与他们有相似看法的人并不乏见，刚成立两年的七幕人生文化产业投资有限公司，一直将重心放在音乐剧的引进与制作上，两度推出音乐剧《我，堂吉诃德》。

   亚洲联创与七幕人生都可以被视为中国音乐剧市场的“掘金者”，尽管从体量和规模上看两者完全不同，亚洲联创是由中国对外文化集团公司、上海东方传媒集团有限公司、韩国希杰集团三大机构联合投资成立的文化公司，而七幕人生是一家微型民营公司；亚洲联创制作的音乐剧，成本都以千万元计，七幕人生制作的《我，堂吉诃德》，投入成本不及前者的1/10。在这迥异的背后，两者唯一相同的地方，也许就是他们对中国音乐剧市场前景的乐观与信心。

   评价或预测中国的音乐剧市场，大体有两个参照体系，一是对比非常成熟的欧美音乐剧产业，另一个是参照日本与韩国的音乐剧市场。音乐剧演出最频繁的地方是美国纽约百老汇和英国的伦敦西区，在美国或英国，音乐剧的研发与回收过程相对缓慢，周期较长，但一旦制作成功，回报率相当确定和可靠，像《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《西贡小姐》这样的著名音乐剧，都已经持续演出二三十年，累积的票房收入远高于像《阿凡达》这样的电影作品，所以在欧美国家，许多投资人将音乐剧视为金融产品，拿来和电影、房地产、股市相提并论；而日本和韩国通过几十年的发展与完善，也已经确立了自己完整的音乐剧产业链。据日本四季剧团驻中国代表王翔浅介绍，截止到2012年7月，四季剧团于1983年引进并制作的日文版《猫》，累计演出已达8213场，排名第二的是音乐剧《狮子王》（8000场）。

   中国观众基数远远大于日本或者欧美国家，一个拥有10多亿人口的国家，随着经济的不断发展，文化产品中蕴藏的消费潜力难以估量。而与广阔的市场潜力不相对应的是，目前我们还没有出现非常成功的音乐剧品牌，全国还没有一座专门用于音乐剧演出的剧院——这块可以预见的“大蛋糕”，似乎还有足够的时间去等人切分，而谁能占据先机，谁就能掘出这块庞大市场的第一桶金。

    文章来源: 中国文化报