歌剧《卡门》剧照

    郑荣健

   此次歌剧《卡门》于2月21日至24日在北京国家大剧院上演，完全没有出乎人的意料。首先是国家大剧院版歌剧《霍夫曼的故事》刚刚演完，而弗兰切斯卡·赞贝罗恰恰也是那部剧的导演，趁热打铁继续上演重新打造的第三轮《卡门》，在成本和观众的适应性上合情合理。更重要的是，观众对《卡门》太熟悉了，它在世界舞台久演不衰的良好口碑与中国蛇年元宵节的喜庆结合起来，让这种“熟悉”一下子有了更亲切的意味，也增加了新的期待。

    《卡门》好人缘让演员难找

   自2010年5月和2011年4月先后演出两轮之后，国家大剧院版歌剧《卡门》一直备受好评。弗兰切斯卡·赞贝罗直言，如果有一部歌剧是属于所有观众的，那无疑就是《卡门》。因为剧中鲜活的人物、充满张力的情节，以及贯穿始终的充沛情感，都像是某种诉说，让我们在这部歌剧中看到自己。而编剧邹静之也评价：“这是一部满台生辉的现实主义大戏。”

   但直到3个月前，国家大剧院才决定再次上演该剧，因为演员难找。国家大剧院歌剧艺术总监朱塞佩·库恰透露：“歌剧《卡门》已经越演越好了，但这一次也出现了一些困难。大家都知道，在全世界演出频率最高的前5部歌剧中，《卡门》排行第3，前面分别是《艺术家生涯》和《茶花女》，紧跟着就是《托斯卡》，我们制作《卡门》期间，全世界至少有三四十家歌剧院都在排演《卡门》，这就使得找演员成为一件极为困难的事情。”

   国家大剧院演出部副部长韦兰芬也坦言，这一次演出并不轻松，因为观众对这个剧已经很熟悉了，第一次可能是看热闹，第三次就是要看国家大剧院的制作水平了。“我们的音乐不仅是简单的伴奏，更是一种引领。包括我们的合唱队、舞蹈演员，本来他们对整个剧已经很熟悉了，完全可以很放松地、自主地去发挥，但在排练中指挥就强调，舞蹈不是跟着音乐跳，而是要根据对人物的理解回到一种相应的节拍和情绪当中，回到歌剧音乐的整体性中来。我想说，这也是国家大剧院展示对该剧整体把握能力的一次全新亮相。”

    中国文化的魅力吸引了他们

   虽然演员难找，但最终加盟《卡门》的阵容还是让人眼前一亮。饰演卡门的女中音歌唱家约拉娜·伏加索娃曾与祖宾·梅塔等指挥大师有过合作，职业履历可谓辉煌；另一位卡门扮演者卡拉·德里科夫刚刚在国家大剧院版歌剧《霍夫曼的故事》中凭借威尼斯交际花朱莉叶塔一角精彩亮相，也先后在欧洲著名歌剧院饰演过3个不同版本的卡门，还在50余场音乐会中演唱过《卡门》的经典唱段。此外，男主角堂·何塞的扮演者鲁本·佩利扎里以超高演唱技巧著称，对普契尼、威尔第、贝里尼、比才甚至瓦格纳的歌剧都有很深的功底，斗牛士的扮演者卡斯达·斯莫里吉纳斯则与西蒙·拉特尔指挥下的柏林爱乐合作演出过《卡门》中的斗牛士并广受赞誉。用朱塞佩·库恰的话说，“托上天护佑，我们不仅找到了演员，而且他们无论在演唱上还是在表演天赋上，都有过让人期待的精彩表现”。

   在该剧的新闻发布会上，女中音歌唱家卡拉·德里科夫一身中国传统服装，也引得记者好奇发问。她坦言，她从小在拉丁文化中长大，小时候就在爷爷的指导下听《卡门》音乐，还跟弟弟分饰卡门和斗牛士玩游戏。这次出演卡门，是中国文化和国家大剧院的魅力吸引了她。她还兴奋地透露，身上穿的衣服就是在北京秀水街买的。

    不同的理解在舞台上碰撞

   歌剧《卡门》之所以成为久演不衰的经典，除了乔治·比才的音乐出色，像《爱情像一只自由的鸟儿》、《斗牛士之歌》等著名咏叹调实在太经典，很大程度上还跟剧中人物的鲜明性格有关。人们对卡门一角的爱恨交加、褒贬不一可谓纠结，同时也成为该剧最具魅力之处。

   “卡门一角的定位存在着很多争议，有人认为她好，也有人说她坏，有人说她热情叛逆，也有人说她个性放荡，奔放不过是滥情而已。”朱塞佩·库恰说，每个人的不同理解，给这部剧的演出提供了很大的诠释空间。事实上，在此次歌剧《卡门》的排练中，不同演员就各有各的体会。导演、指挥和演员的意见不一，特别是主演卡门的演员已多次饰演过此角，更是融入了许多自己的理解。朱塞佩·库恰说，不管卡门爱的是堂·何塞还是斗牛士，争论是允许的。他开玩笑说：“不可争辩的是，斗牛士就是一个小帅哥。”

   而这种不同理解的碰撞，不仅对导演、演员是挑战，该剧指挥张国勇也表示压力很大：“虽然《卡门》已经演过很多次了，但每一次演绎之后都会有新的理解。对一部歌剧来说，音乐是最重要的，而速度就是歌剧的命脉，体现了剧情和人物个性的张力。”张国勇强调，这就需要针对不同演员的情况给予更多的演绎空间，让演员、指挥、导演的不同理解在舞台上碰撞出火花。

   此外，国家大剧院一如既往地强调推出自己的歌唱家和演员，不少演员也在国家大剧院的舞台上逐渐成长了起来。据悉，周晓琳、张亚林、张峰、高蕾等众多国内歌唱家也加盟《卡门》的演出。