昨晚，由北京著名民营话剧团体Rainbow戏剧社倾力打造的《后青春期的诗》在琴台大剧院上演，吸引了大批“文艺青年”。不过记者通过采访发现，不论是雅皮剧（指高层次品位的话剧），还是新锐话剧，越来越多的话剧都开始采用小说改编的方式加以创作。

    话剧面临剧本荒

   其实小说改编话剧的形式一直都有，但是近年来显得尤为突出。去年有安妮宝贝同名小说改编的话剧《七月与安生》，之后韩寒同名小说改编的话剧《光荣日》也大热江城。直至今年，这种现象愈演愈烈，“光谷客-17排剧院”干脆将所有的演出剧目全部定位为小说改编。当问及为何要以小说为蓝本的时候，大家都提出了如今话剧市场面临的现状——剧本荒。

   Rainbow戏剧社出品人汪鹏飞帮记者算了一笔账，如今最当红的编剧邹静之，写一个话剧的本子最多也就十多万的稿酬，但是他的电视剧剧本酬劳却高达20万一集。而在时间上，创作一部话剧剧本的时间要比许多电视剧剧本长。“这笔账谁都会算，好编剧当然都会选择去写电视剧。”汪鹏飞无奈地说。

   17排剧院导演江兆旻也坦言，从前话剧的职能是传播国家政策，如今的话剧剧本要贴近老百姓的生活，这也导致很多传统话剧编剧的作品逐渐被淘汰。

    改编话剧可双赢

   江兆旻说，17排剧院此前采用湖北知名作家方方同名小说改编的话剧《桃花灿烂》作为首场大戏，确实是想借助名作家的名气宣传，“当今社会都是这样，不出名就难以入观众的眼，我们确实借助方方的名气吸引了大批观众。”

   其实，知名作家将小说版权卖给话剧团体，价格并不高。谈及《桃花灿烂》的版权价格，江兆旻也笑了起来，“基本上是义务吧！相比她的作品改编成影视剧，我们这点版权费完全是九牛一毛。”而《后青春期的诗》购买的是台湾名作家九把刀的作品。导演汪鹏飞最终以真诚打动了九把刀，用不到5万元的低价就拿到了改编权。

   既然作家将自己的作品版权卖给话剧社团基本无利可图，为什么他们还愿意这么干呢？此前方方在接受记者采访时也说过，从小说到话剧，也是文学从不同渠道突围、走进公众视野的一种方式。“当下文学偏冷，处于比较被动的地位，我们尝试让文学通过各种渠道进入人们的生活，就是希望大家通过关注话剧而关注文学。”

    改编话剧受追捧

   这些用小说改编的话剧是否卖座呢？所有的话剧人都给出了肯定答复。汪鹏飞说，好剧本加上好表现，想不卖座都难。

   去年由安妮宝贝同名小说改编的《七月与安生》，在江城是一票难求。而17排剧院每每上演方方小说改编的话剧，也会吸引大批话剧或者文学爱好者。“我们调查发现，17排剧院的观众有90%的人之前都没看过话剧，大多数是冲着方方慕名而来。最近上演的《好听的都是伤心的歌》，更是让很多喜欢方方的小说《树树皆秋色》的观众前来捧场。”江兆旻说。昨晚，记者随机采访了几位来看《后青春期的诗》的观众，发现很多观众都是冲着“九把刀”的名号去的。一位彭小姐告诉记者：“我之前听说过Rainbow戏剧社，他们一直是以青春派闻名的，而且这次又是九把刀的作品。感觉确实不错，在话剧舞台上面对面展现的小清新，比电影里的‘那些年’更能打动我们这些80后。”