过去一个月来，有两则足以让唱片从业者扬眉吐气的报道：一则是根据国际唱片业协会(IFPI)的统计，2012年，全球唱片业收入上涨了0.3%，实现了1999年以来的首次收入增长；第二则是，音乐人高晓松透露，下半年国内网络音乐下载将正式开始收费。这两则消息被视作“靠音乐吃饭的时代就要来临”的“前兆”。昨日，多位音乐人接受记者采访时表示，虽然“唱片已死”的言论甚嚣尘上，但实际上，各大唱片公司并非像人们所想的那样“坐以待毙”，而一直在积极寻求突破，主动寻找新的盈利模式，并尝到了甜头。去年运作演唱会品牌“民谣在路上”活得风生水起的十三月唱片老总卢中强对本报记者说：“只要人们的心灵还需要音乐的慰藉，对‘唱片时代’的远去就不应悲观，而是要探索出一条逆中求存，跟上潮流步伐，不断改变策略与运作的方式，也就是超越单一唱片，多元化生存的模式。这个过程不是一蹴而就的，但一定是唱片业可以预见的希望。”
发唱片：
主流歌手转变经营策略
从长远看，发唱片仍是歌手、音乐公司的立家之本，记者了解到，2012年华语乐坛发片量有了小幅增长，共发行唱片264张，比2011年的227张增加37张，增长了16%。据星外星唱片的统计数据，2012年全国销量最高的唱片为刘忻的迷你专辑《我是你的女朋友》。在这264张唱片中，一个不容忽视的亮点是33%全部来自于独立厂牌，占据了三分之一的市场，独立音乐进入了高速发展阶段。
为什么越来越多艺人选择独立音乐制作模式，自负盈亏发行唱片？专业人士表示，一方面是渠道的多元化让音乐消费更趋个性化，小众市场开始出现，另一方面市场更加细分，流行、摇滚、民谣、爵士、电子等不同音乐风格，都拥有各自一群乐迷的支持。比如周云蓬、卢广仲、张悬、陈绮贞、万晓利、痛仰、梁晓雪等等，这批极具个人特色的独立歌手的唱片，有爱家支持，发行量尽管均在1万张左右，都略有盈余。
此外，越来越多的主流歌手也将目光瞄向了独立运营，因为盈利的工夫在“碟”外。去年，与金牌大风三年约满的周笔畅，组建了自己的专属工作室，在她之前，张靓颖、谭维维、李宇春等人早已成立了自己的工作室和公司，市场化成绩有目共睹。比如谭维维将“维维动听工作室”升级为远达卓越公司，整合了艺人经纪、音乐制作、大型演唱会运作等产业链各个环节，与吉杰等歌手签约，还成功操办了张惠妹的个唱。当然，唱片公司也积极求变，乐华娱乐，以及宋柯、高晓松牵头正式成立的恒大音乐都不谋而合，从单纯的音乐公司转变为集音乐制作发行、艺人经纪、大型演唱会、公关活动、广告及新媒体、娱乐营销等项目为一体的综合型娱乐传媒公司，打通了音乐的创作、生产、复制、交易和传播等上下游产业链。
数字音乐：
“数字化”里有大商机
传统唱片销量缩水，但数字音乐里却有大商机。2012年全球唱片公司的数字收入约为56亿美元，比2011年上升约9%，占行业总收入的34%。国内唱片业71%的销售收入也来自数字音乐市场。国内外大小唱片公司几乎都建立起了自己的数字音乐网站，或是积极参与到了数字音乐产业链中掘金。
数字音乐拉动增长，去年最令人叹为观止的无疑是鸟叔《江南style》，超过10亿的点击量为他带来了数亿商业利润。去年华语唱作歌手曲婉婷同样是通过视频网站发布作品视频及互动获得关注，《我的歌声里》也由此成为2012年家喻户晓的金曲。通过中国移动等数字渠道下载歌曲，这已经成为越来越多歌迷们的首选，去年，位于成都东郊记忆的中移动无线音乐基地就迎来了TWINS、梁静茹、林俊杰、孙楠、张信哲、杨坤、黄小琥、郁可唯、许嵩等歌手数字专辑的首发……越来越多的音乐公司和创作者已纷纷选择用数字音乐的方式来发行专辑并取得不俗的成绩，比如去年林俊杰就在东郊记忆举行了《学不会》新歌下载破千万庆功会。
率先在业内探寻数字化商业模式的宋柯对记者说，唱片公司与新技术平台的结合对双方来说都是双赢：依托新技术平台超强的传播效力，音乐的创作和发行更加大众化、销量倍增；而新技术平台拥有了丰富的内容资源，也吸引了更多的用户，进而提高了经营业绩。“音乐正版化和付费时代的来临，将会更加规范互联网站等各大音乐渠道方，推动数字音乐产业的快速发展。”
演出市场：
回到音乐现场演出
近年来，华语唱片公司以唱片打头阵，逐渐把“手”向下游演出市场延伸，通过现场音乐寻找生存的可能，已成为目前行之有效的操作模式。其中翘楚有不可复制的李宇春“疯狂”世界巡演，先后席卷了北京、上海、武汉、南京、广州、伦敦等城市，门票数小时一抢而空；也有细水长流，深耕市场的十三月唱片打造的“民谣在路上”品牌。
昨日，卢总向记者介绍，2010年，“民谣在路上”首次进行全国巡演时，全国各地的火爆现场就给了他信心，决定从小做起，一站一站坚持做下去。“去年我们在全国的省会城市做了47场，票房和赞助近千万。今年，我们还将继续‘民谣在路上’，6月中旬预计会到成都。”卢总称，该演出在获得歌迷欢迎的同时，还得到了部分赞助商的青睐，演出现场视频也有酷6网愿意掏钱埋单。这2年下来，钱虽然赚得不算太多，但“我们活下来了”。活下来的秘诀，卢总认为是“坚持、不贪大、与观众真诚对话”。
相比十三月唱片的“小巡演”，摩登天空唱片每年操作的则是动辄上万人的大音乐节，比如草莓音乐节。致力于音乐节发展的摩登天空老总沈黎晖坚信，能够像“民谣在路上”一样，可以通过细分市场、垂直营销、准确找准市场兴奋点，把优秀的音乐变成一个实在的收入，让音乐人过上相对舒适的日子。“让内容制造者能够赚钱，将是未来现场演出市场的一个趋势。音乐节未来除了在数量上继续激增外，在内容上也将会被细分为爵士、摇滚、流行或者更多。”
记者 陈蕙茹