中新社拉萨10月26日电 题：在拉萨做西藏当代艺术梦

    中新社记者 唐朝杨

   在桑烟氤氲的八廓街，跟着转经的人流，围绕大昭寺顺时针而行，至清政府驻藏大臣衙门旧址旁的拐角处，右手边，有一扇低矮狭窄的朱色小门，门牌上用汉、藏及英文标明——“根敦群佩当代艺术画廊”。这是西藏第一家，也是当地现在唯一一家当代艺术画廊。

   10年前，这里还是一家四川饭馆，12位西藏艺术界的年轻人因为对发展西藏当代艺术的共同理想，经常在这里小聚。随后他们集资将饭馆盘了下来，改造成了一个小型的、非营利性的画廊，播下了西藏当代艺术的第一粒种子。

   “外界对西藏的了解更多的是停留在一种概念化的状态，说起西藏艺术，大多人首先想到的还都是唐卡、宗教艺术。”在西藏大学从事美术教育工作的嘎德曾于上世纪90年代到纽约访学，被当地浓厚的当代艺术氛围所震撼，萌生了在西藏搞当代艺术的想法，后来成为了画廊的发起人之一。

   画廊成立后，和嘎德志同道合的艺术家们有了一个抱团取暖的平台。他们开始摸索西藏当代艺术发展的路子。“摒弃对西藏文化的猎奇，更真实地展现当下西藏民众，特别是年轻人对生活的真实体验”成为了嘎德等人对西藏当代艺术的一致理念。

   年轻的艺术家们开始不断实验、创新，也经常与内地甚至国外的艺术界进行交流。2010年，迄今为止规模最大的西藏当代艺术展——“‘烈日西藏’西藏当代艺术展”亮相北京宋庄艺术节，策展人是被誉为“中国当代艺术教父”的栗宪庭。

   “当时在内地艺术界的影响很大，西藏当代艺术以前一直停留在被叙述的状态，有很多外面的知名艺术家进来表述西藏，但从来没有一个发自于西藏当代艺术界内部的声音。所以当时很多人都很好奇，西藏怎么也有当代艺术？”嘎德回忆道。

   随后的2011年，西藏当代艺术作品走进了威尼斯双年展，2012年，嘎德参加了悉尼双年展，今年，嘎德又受邀参加东京双年展。

   如今，根敦群佩艺术家群体已由原来的12人发展到了25人，画廊也重新装修一新，一些作品也开始走向市场。对于未来，嘎德希望西藏的当代艺术家们在市场化的冲击下能保持独立性，抛开名利一心做艺术。

   “我摒弃了主观臆断；摒弃了哗众取宠，随意杜撰毫无根据的离奇古怪的故事的行为；摒弃了为讨好他人，连讲真话的勇气都没有的行为；摒弃了为保住自己的糍粑口袋，置一切是非界限于不顾，以图个好名声的行为。”这是一百多年前出生的藏族史上的佛门奇僧、启蒙思想家根敦群佩的自述。嘎德说，这更应该是被其精神激励着的一代代西藏文化艺术参与者的精神写照。他期待着已抽枝发芽的西藏当代艺术，在一代代艺术家的呵护下，最终能长成一棵参天大树。(完)